Schönheit verkörpert sich durch Authentizität, Harmonie und Echtheit – im Einklang mit sich selbst. Sie zeigt sich in der Kunstentfaltung, im bewussten Wahrnehmen und in der Art, wie wir mit anderen umgehen. So wird innere Schönheit sichtbar und lebendig im Moment.
Daniela Burlaga
Eine Ausstellung meiner Werke im Rahmen der "Offenen Ateliers" hat am 19./20.07.2025 im Museum, Amtsgasse 2 in Weinheim stattgefunden.
Von kognitivem Denken zum
künstlerischen Loslassen
Ich wurde in den 1970er Jahren auf der Schwäbischen Alb geboren. Nach meinem Ingenieurstudium habe ich über zwei Jahrzehnte in der internationalen IT-Branche gearbeitet – in leitenden Positionen und als globale Projektleiterin in großen Transitionsprojekten.
Was mich besonders auszeichnet, ist meine Fähigkeit, analytisches Denken mit künstlerischer Intuition zu verbinden. Strukturierte Klarheit trifft bei mir auf schöpferische Tiefe – eine Verbindung, die sich sowohl in meiner beruflichen als auch in meiner künstlerischen Arbeit widerspiegelt.
Seit 2008 begleite ich Erwachsene in Entwicklungsprozessen – unter anderem mit dem Seminar „Reduzieren und Gewinnen – ich muss nur einmal unterbrechen“. Ich bin ausgebildete systemische Beraterin und habe zusätzlich eine Weiterbildung „Train the Trainer“ absolviert. Dieses Wissen fließt gezielt in meine Arbeit ein.
Aufbauend auf meiner langjährigen Erfahrung entstehen neue Seminarreihen im Bereich der Malerei, die Dich einladen, künstlerisches Loslassen neu zu entdecken, systemische Elemente in der Bildbetrachtung kennenzulernen oder einfach freies Malen zu praktizieren – in der Gruppe und auf Wunsch mit Anleitung.
Beim Malen arbeitest Du mit vielfältigen Techniken wie u.a. Aquarell, Kreide, Kaltnadelradierung, Linoldruck und Acryl, um Deinen eigenen Ausdruck zu finden und zu entwickeln.
Die systemische Perspektive fließt vor allem in die Bildbetrachtung und den kreativen Austausch ein: Wir schauen gemeinsam auf die entstandenen Werke, entdecken neue Blickwinkel und erleben Resonanz.
Techniken
Ist das Leben nicht ein einziger Pinselstrich?
Aquarell
Malen mit Aquarellfarben erzeugt sanfte, transparente Effekte. Die Farben fließen auf dem Papier und lassen sich durch Wasser mischen, um lebendige, fließende Bilder zu schaffen.
Acryl abstrakt
Abstrakte Acrylmalerei, die Farben, Formen und Texturen verwendet, um Emotionen und Ideen auszudrücken, ohne sich auf die realistische Darstellung von Objekten zu konzentrieren.
Kreide
Malen mit Malkreide erzeugt strukturierte, matte Oberflächen. Die Kreide lässt sich leicht verblenden und eignet sich für lebendige, texturreiche Kunstwerke mit weichen Farbübergängen.
Acrylmalerei
Malen mit Acrylfarben bietet schnelle Trocknung und lebendige Farben. Die vielseitige Technik erlaubt sowohl deckende als auch transparente Effekte auf unterschiedlichen Oberflächen.
Popart
Popart kombiniert Acrylfarben mit abstrakten Elementen, um Konsumkultur und Massenmedien in künstlerische Ausdrucksformen zu übersetzen, oft mit kräftigen Farben und klaren Linien.
Ölmalerei
Ölfarben ermöglichen tiefe Farbtöne und glatte Übergänge. Die langsame Trocknung fördert detailreiche, strukturierte Werke und bietet vielseitige Techniken.
Farben, Hilfsmittel und mehr..
AERO COLOR®
AERO COLOR® Farben sind gebrauchsfertige,feinst Pigmentierte, wasserverdünnbare Farben. Die Farben sind gut maskierbar und hervorragend für grafische Gestaltungen und spezielle Airbrush-Techniken geeignet.
Pouring
Der Begriff "pouring" kommt aus dem englischen und bezeichnet eine Technik, bei der die Farben nicht mit dem Pinsel aufgetragen, sondern auf die Leinwand geschüttet werden.
En plein air
ursprünglich aus dem französischen bezieht sich "en plein air" auf das malen im Freien, bei dem die Essenz der Motive und Landschaften ihr Licht, Farbe und ihre Bewegungen auf natürliche Weise in die Werke integrieren lassen.
Strukturen
Strukturen geben einem Kunstwerk durch spannende Oberflächenstrukturen einen unvergleichlichen Look und machen das Bild zu einem fühlbaren Erlebnis, auch weil man nie genau vorhersehen kann, wie das Zusammenspiel von Farbe und Struktur ausgehen wird.
Moorlauge
Malen mit Moorlauge ist eine experimentelle Technik, bei der die tiefdunkle Flüssigkeit aus natürlichem Moor als Farbmittel verwendet wird. Die erdigen Töne und die besondere Konsistenz der Lauge ermöglichen feine Lasuren, fließende Verläufe und überraschende Strukturen. Eine besondere Form des Ausdrucks – reduziert, archaisch und voller Tiefe.
Kaltnadelradierung
Kaltnadelradierung ist eine traditionelle Drucktechnik, bei der mit einer scharfen Nadel Linien direkt in eine Kunststoffplatte geritzt werden. Die so entstandenen Vertiefungen nehmen die Farbe auf und ermöglichen den Druck fein detaillierter und ausdrucksstarker Motive – mit charakteristischen, weichen Linien und lebendiger Textur.
Kunst & systemischer Blick
Ausdruck. Entwicklung. Resonanz.
Seit 1997 habe ich an zahlreichen Mal-Workshops im In- und Ausland teilgenommen. Diese Erfahrungen prägen meinen künstlerischen Weg ebenso wie meine Auseinandersetzung mit persönlicher Entwicklung.
Ab 2026 biete ich eigene Seminare an – unter anderem in der inspirierenden Provence.
Mit einem offenen, künstlerischen Geist und einem systemischen Blick begleite ich den kreativen Prozess der Teilnehmenden:
Aufmerksam. Fragend. Wertfrei.
In der Bildbetrachtung nutze ich Impulse aus der systemischen Praxis – als Einladung, tiefer zu schauen, Verbindungen zu entdecken, Resonanz zu spüren.
Für manche ist es ein vertrautes Weitergehen. Für andere ein erstes Eintauchen.
Beides hat Platz.
Du brauchst keine Vorkenntnisse – nur die Bereitschaft, dich auf den kreativen Prozess einzulassen.
Erfahrene Malende finden hier neue Perspektiven auf das eigene Tun. Neue Teilnehmende entdecken einen Zugang, der Intuition, Ausdruck und persönliches Wachstum verbindet.
Ein freier, offener Raum – für dich, dein Bild, dein Erleben.
Und für das, was daraus entstehen möchte.
Neugierig geworden?
Dann schreib mir – ich freue mich auf deine Nachricht.
Kontakt
E-mail: info@kunstentfaltung.de